Nicolas Boulard

Cuve mélancolique #2
d’après Alberto Giacometti
Inox / Stainless steel
110 x 110 x 90 cm
Nicolas Boulard – 2016

Cuve mélancolique #3
d’après Tony Smith
Inox / Stainless steel
110 x 110 x 90 cm
Nicolas Boulard – 2016

La série de sculptures intitulées Cuve mélancolique #1, #2 et #3 est composée de trois cuves en inox. Nicolas Boulard détourne ce contenant lié à la vinification en puisant dans un catalogue de formes appartenant à l’histoire de l’art. Produites pour l’exposition et réalisées par une société girondine spécialisée, ces œuvres conservent certains éléments liés à leur fonction (les orifices de remplissage et de vidange). Pointant une certaine continuité des formes à travers le temps, Nicolas Boulard, pour la Cuve mélancolique #1, extrait de la célèbre gravure Melancolia (1514) d’Albrecht Dürer le polyèdre qui figure à l’arrière-plan et le transpose dans un espace tridimensionnel. Pour les deux autres sculptures, il prend pour modèles respectivement Le Cube (1933-1934) d’Alberto Giacometti et New Piece (1966) de l’artiste américain Tony Smith. Ici, la forme prédomine, faisant oublier la fonctionnalité. Les cuves de Nicolas Boulard deviennent des objets fétiches et flamboyants. D’aspect précieux et épuré mais d’origine utilitaire, ils sont hybrides. Cette ambiguïté est suggérée en filigrane par le titre des œuvres. En associant à la « cuve » la notion de mélancolie, l’artiste la personnifie.

The « Cuve Mélancolique » is inspired from the truncated cube which features in the print by Albrecht Dürer, Melancolia I, 1514. The form is also akin to certain Minimal art works. In Dürer’s print, the cube refers to the beginnings of perspective and the ability to measure spatial reality. In Minimal art, sculpture refers to the function of the art object and its forms of existence. The Minimal work of art also refers to the space in which the work is accommodated.